O Romantismo no Brasil teve início em 1836, com a publicação do livro Suspiros poéticos e saudades, de Gonçalves de Magalhães. Foi resultado de um contexto histórico que levou à Independência do Brasil, em 1822, e despertou nos artistas brasileiros o sentimento de nacionalismo, marcante na primeira geração da poesia romântica.
A poesia romântica brasileira é dividida em três gerações: indianista, enaltecedora do heroísmo indígena; ultrarromântica, centrada nas temáticas do amor e morte; e condoreira, de cunho social.
Já a prosa é separada em quatro tipos: urbana, cujo enredo se passa no Rio de Janeiro; regionalista, em que o espaço da narrativa é o interior do país; histórica, de ficção atrelada a um fato histórico; e indianista, em que o índio é consagrado herói nacional.
Leia também: Arcadismo – estética literária anterior ao Romantismo
O imperador francês Napoleão Bonaparte (1769-1821) ameaçou invadir Portugal caso esse país não fechasse os portos aos ingleses. Como a Inglaterra era uma aliada antiga e poderosa, os portugueses se viram divididos entre duas potências. Sem querer desagradar a nenhum dos lados, a solução encontrada foi fugir para o Brasil. Assim, em 1807, D. João VI (1767-1826) e sua corte saíram de Portugal, chegando ao Rio de Janeiro em 1808. Devido a isso, a cidade começou a se desenvolver.
Assim, em 1815, o Brasil deixou oficialmente a condição de colônia para se tornar um reino. No entanto, a independência só foi proclamada em 7 de setembro de 1822. Esse acontecimento histórico fortaleceu o sentimento de nacionalidade e inspirou os artistas a delinearam a identidade brasileira. Desse modo, em 1836, o Romantismo foi inaugurado no Brasil com a obra Suspiros poéticos e saudades, de Gonçalves de Magalhães.
O Romantismo no Brasil nasceu a partir do desejo de definir uma identidade brasileira e estimular o nacionalismo de seus cidadãos. Nessa perspectiva, houve a necessidade de determinar os símbolos nacionais, de forma a forjar uma identidade sem a influência portuguesa. Portanto, os índios e a natureza brasileira foram escolhidos como símbolos da nação. O índio tornou-se, então, uma figura literária heroica em harmonia com a natureza exuberante do Brasil.
Mas o Romantismo brasileiro não se limita ao indianismo, ele é composto por fases; cada uma, com características específicas. Desse modo, a produção poética é dividida em três gerações: indianista, ultrarromântica e condoreira. Já a prosa é caracterizada por quatro tipos diferentes: urbana, regionalista, histórica e indianista. E, além da poesia e da prosa, o Brasil também assistiu, nesse período, ao surgimento do teatro romântico.
De forma geral, as obras românticas apresentam as seguintes características:
Veja também: Parnasianismo – estética literária que combatia o sentimentalismo romântico
A poesia romântica é dividida em três gerações: indianista ou nacionalista, ultrarromântica ou mal do século, e condoreira. A seguir, vamos ver as características de cada uma delas.
O índio é o herói da 1a geração romântica da poesia brasileira.
Temas e características:
Principais autores
Principais obras
Características
Temas principais
Amor;
Morte.
Principais autores
Álvares de Azevedo (1831-1852);
Casimiro de Abreu (1839-1860);
Fagundes Varela (1841-1875).
Principais obras
Lira dos vinte anos (1853), de Álvares de Azevedo;
As primaveras (1859), de Casimiro de Abreu;
Vozes da América (1864) e Cantos e fantasias (1865), de Fagundes Varela.
Temas e características
Principais autores
Castro Alves (1847-1871);
Sousândrade (1832-1902).
Principais obras
A prosa romântica é dividida em quatro tipos: urbana, regionalista, histórica e indianista. A seguir, vamos ver as características de cada uma delas.
Temas e características
Principais autores
Principais obras
Temas e características
Principais autores
Principais obras
Temas e características
José de Alencar.
Principais obras
Iracema (1865)|3|, As minas de prata (1866) e A guerra dos mascates (1873), de José de Alencar.
Temas e características
Principal autor
José de Alencar.
Principais obras
O guarani (1857), Iracema (1865) e Ubirajara (1874), de José de Alencar.
Acesse também: Realismo – estética literária que teve na prosa sua principal forma de expressão
Questão 01 - (Enem) No trecho abaixo, o narrador, ao descrever a personagem, critica sutilmente um outro estilo de época: o Romantismo.
“Naquele tempo contava apenas uns quinze ou dezesseis anos; era talvez a mais atrevida criatura da nossa raça, e, com certeza, a mais voluntariosa. Não digo que já lhe coubesse a primazia da beleza, entre as mocinhas do tempo, porque isto não é romance, em que o autor sobredoura a realidade e fecha os olhos às sardas e espinhas; mas também não digo que lhe maculasse o rosto nenhuma sarda ou espinha, não. Era bonita, fresca, saía das mãos da natureza, cheia daquele feitiço, precário e eterno, que o indivíduo passa a outro indivíduo, para os fins secretos da criação.”
ASSIS, Machado de. Memórias Póstumas de Brás Cubas. Rio de Janeiro: Jackson,1957.
A frase do texto em que se percebe a crítica do narrador ao Romantismo está transcrita na alternativa:
a) ... o autor sobredoura a realidade e fecha os olhos às sardas e espinhas ...
b) ... era talvez a mais atrevida criatura da nossa raça ...
c) Era bonita, fresca, saía das mãos da natureza, cheia daquele feitiço, precário e eterno, ...
d) Naquele tempo contava apenas uns quinze ou dezesseis anos ...
e) ... o indivíduo passa a outro indivíduo, para os fins secretos da criação.
Resolução
Alternativa A.
No Romantismo, o autor “sobredoura a realidade”, isto é, engrandece, idealiza a realidade, não a mostra como ela de fato é.
Questão 02 (Enem)
Texto I
Se eu tenho de morrer na flor dos anos,
Meu Deus! não seja já;
Eu quero ouvir na laranjeira, à tarde,
Cantar o sabiá!
Meu Deus, eu sinto e bem vês que eu morro
Respirando esse ar;
Faz que eu viva, Senhor! dá-me de novo
Os gozos do meu lar!
Dá-me os sítios gentis onde eu brincava
Lá na quadra infantil;
Dá que eu veja uma vez o céu da pátria,
O céu de meu Brasil!
Se eu tenho de morrer na flor dos anos,
Meu Deus! Não seja já!
Eu quero ouvir cantar na laranjeira, à tarde,
Cantar o sabiá!
ABREU, C. Poetas românticos brasileiros. São Paulo: Scipione, 1993.
Texto II
A ideologia romântica, argamassada ao longo do século XVIII e primeira metade do século XIX, introduziu-se em 1836. Durante quatro decênios, imperaram o “eu”, a anarquia, o liberalismo, o sentimentalismo, o nacionalismo, através da poesia, do romance, do teatro e do jornalismo (que fazia sua aparição nessa época).
MOISÉS, M. A literatura brasileira através dos textos. São Paulo: Cultrix, 1971 (fragmento).
De acordo com as considerações de Massaud Moisés no Texto II, o Texto I centra-se
a) no imperativo do “eu”, reforçando a ideia de que estar longe do Brasil é uma forma de estar bem, já que o país sufoca o eu lírico.
b) no nacionalismo, reforçado pela distância da pátria e pelo saudosismo em relação à paisagem agradável onde o eu lírico vivera a infância.
c) na liberdade formal, que se manifesta na opção por versos sem métrica rigorosa e temática voltada para o nacionalismo.
d) no fazer anárquico, entendida a poesia como negação do passado e da vida, seja pelas opções formais, seja pelos temas.
e) no sentimentalismo, por meio do qual se reforça a alegria presente em oposição à infância, marcada pela tristeza.
Resolução
Alternativa B.
O texto I é centrado no nacionalismo, pois o eu lírico diz que quer morrer em seu país, por isso pede a Deus que “não seja já”, pois está distante de sua pátria. Os elementos nacionais brasileiros são a laranjeira e o sabiá. Ele chama o Brasil de “meu lar” e diz querer rever o céu de sua pátria, o céu do Brasil. Tudo isso mostra que o eu lírico está longe de seu país e tem saudade de sua terra, dos “sítios gentis” onde ele brincava quando criança.
Questão 03 (Enem)
Soneto
Já da morte o palor me cobre o rosto,
Nos lábios meus o alento desfalece,
Surda agonia o coração fenece,
E devora meu ser mortal desgosto!
Do leito embalde no macio encosto
Tento o sono reter!... já esmorece
O corpo exausto que o repouso esquece...
Eis o estado em que a mágoa me tem posto!
O adeus, o teu adeus, minha saudade,
Fazem que insano do viver me prive
E tenha os olhos meus na escuridade.
Dá-me a esperança com que o ser mantive!
Volve ao amante os olhos por piedade,
Olhos por quem viveu quem já não vive!
AZEVEDO, A. Obra completa. Rio de Janeiro: Nova Aguilar, 2000.
O núcleo temático do soneto citado é típico da segunda geração romântica, porém configura um lirismo que o projeta para além desse momento específico. O fundamento desse lirismo é
a) a angústia alimentada pela constatação da irreversibilidade da morte.
b) a melancolia que frustra a possibilidade de reação diante da perda.
c) o descontrole das emoções provocado pela autopiedade.
d) o desejo de morrer como alívio para a desilusão amorosa.
e) o gosto pela escuridão como solução para o sofrimento.
Resolução
Alternativa B.
No soneto de Álvares de Azevedo, o eu lírico manifesta melancolia causada pelo afastamento do ser amado. Devido à mágoa (dor), ele está abatido sobre a cama. E a causa dessa dor é o adeus da pessoa amada, isto é, ela se foi. Assim, deprimido, o eu lírico não consegue reagir.
Notas
|1| Inspirada em Lord Byron (1788-1824), poeta britânico.
|2| O condor é símbolo de liberdade e também é metáfora para o poeta da terceira geração romântica.
|3| Um romance histórico pode ser também indianista, como é o caso de Iracema, em que a temática indianista está atrelada à temática histórica.
O substantivo desempenha distintas funções sintáticas, tais como: sujeito, objeto direto, objeto indireto, etc
As palavras sessão, seção e cessão são homófonas heterográficas, entenda.
Foi um dos principais autores realistas do século XIX, e uma de suas obras mais famosas é o romance O idiota.
A literatura africana em língua portuguesa é dividida em três fases: colonização, pré-independência e pós-independência.
Consistem nas figuras de linguagem em que há o emprego de palavras com um sentido conotativo ou figurado